viernes, 30 de noviembre de 2012

Escuchando internet.

Menudo fenómeno.
Hace mucho tiempo que dejé de seguir las series por televisión; mi trabajo me impide estar enfrente de la caja tonta el día y la hora señalada que comienza el capítulo nuevo de la serie del  momento.
Todo cambió, con el internet y el mal llamado pirateo; ya tenía una forma de ver las series en el momento y lugar que se adaptaban a mis necesidades (y sin anuncios).

Algo parecido me esta sucediendo con la radio, solo que en este caso mi forma de escucharla ha cambiado un poco, antes descargaba programas "comerciales" de misterio, de risa e incluso alguno deportivo. Me los pongo en el coche mientras viajo de un lado a otro y el camino se acorta.

Hello Friki
Desde que descubrí que existen programas de gente que tiene las mismas inquietudes que yo, aparqué los podcasts comerciales y ahora escucho a todas horas programas "frikis". Sí, frikis porque eso es lo que son, frikis elevados al infinito, programas  con muchísimo contenido, trabajados desde el cariño para el oyente y con una gran profesionalidad patente en cada uno de ellos.

El primer podcast que escuche, es el meripodcast de Meristation, programa dedicado íntegramente a los videojuegos, presentado por el actor de doblaje Juan Arenas (impresionante como habla y dirige el podcast) tiene a Albert Gil, como máximo exponente del chiste barato (muy buenos) y el troleo fácil, que me hace reír a carcajadas.


La Guarida Del Sith (LGDS) dirigido y presentado por Asier Huarte y su inseparable Cugar19, lo descubrí por casualidad, navegando por el iTunes. Vi que existían otros programas "hermanos" como Hello Friki programa del cual al día de hoy tengo prometido escuchar atentamente y del cual ya me he descargado varios podcast en mi terminal.



Pero fue La Orbita De Endor (LODE) el que me enganchó a este mundo, capitaneado por Antonio Runa, director del programa, tiene de colaboradores más habituales al Coronel Kurtz, experto en el universo de star Wars, director reserva cuando Runa se toma sus merecidas vacaciones (El Legado De Endor ELDE) y es una delicia escuchar todos sus acertados comentarios sobre películas y libros; Raúl Martínez es otro habitual de los programas de LODE, gran conocedor del mundo del comic, y un placer, cada vez que recomienda uno de ellos, serie o película, sacar mi boli y tomar nota rápidamente.



Existen muchísimos más programas, perdonarme si no los nombro a todos, pero prometo ir descubriendo poco a poco cada uno de ellos.


Sinceramente chicos gracias de corazón por esos momentos en los que me hacéis olvidarme de todo lo que pasa a mi alrededor por unas pocas horas, por esa labor profesional por la cual no veis ni un mísero euro, por hacernos participes de vuestros programas, por aguantar estoicamente a estúpidos que no saben valorar un trabajo desinteresado, de verdad, que solo puedo darnos las GRACIAS a todos.

Seguiré escuchando internet, siempre que gente como esta, esté al otro lado y me regale esas joyas llamadas "podcast".

martes, 27 de noviembre de 2012

Buscando a la *Bestia Kong* en la Caja de los Bits

Marquesina original del arcade Donky Kong (año 1981)

          Si eres de esos que ya no pueden dormir por las noches… de los que sienten que les falta algo... que jugar sólo a la Play ya no es “lo que era…”. De esos que aún, echan de menos “los piques” en el bar, los vaciles entre los amigos y al "listillo" de turno poniendo partida…

Amigo, si eres así, si aún sueñas con bits, sonidos láser estilo MIDI, con dragones que secuestran a princesas, luchas callejeras y guerras a lo “uno contra todos”… mi diagnóstico es claro y conciso, te han poseído. No… de verdad, estás poseído por una fuerza sobrenatural, inexplicable y nostálgica… has sido “contaminado” por la *Fiebre Arcade*.

          Ya no te gusta tanto este estilo de vida acomodado que llevabas… pasas las horas agarrado a tu ordenador buscando “los clásicos”, mientras los recreativos donde pasaste tu infancia han cerrado, y al final, caes en la conclusión de que “nunca podrás cansarte” de aquellas -maravillas de luces y sonidos- que nos atrapaban durante horas y horas, hasta que conseguías, de nuevo, esos preciados “20 duros” con los que alimentar esa adicción.
Con ese diagnóstico, y sin el, podrás conocer la consiguiente enfermedad y su remedio, de como algunos, para saciar ese hambre y esa motivación perdida en los vídeo-juegos, hemos rescatado algunas de esas maravillas de la electrónica de los 80 y los 90… cómo y por qué, tenemos una recreativa en nuestra casa :D.

Máquinas recreativas: años 80
     La cosa estaba “jodida”, la verdad… ya no tenía esos ratos jugando con la gente, y el ordenador , los juegos modernos “1 Player” carecían de interés. Así fue como rescate el MAME, esa maravilla de la informática que rescataba los juegos arcade bit a bit. Mi hermano y yo habíamos jugado durante años desde que mi primo CJ nos mostró a la bestia. Recuerdo que él tenía un PC más viejo que Carracuca (ya de que aquella), con un joystick para 2 jugadores (puerto serie… no digo más). Yo había mirado muchas recreativas de “zumbaos” que se las fabricaban/restauraban, y no pude (ni quise) controlarme, así que me compré 2 Joysticks USB, que a mi parecer de aquella, era más sensato que tener una maquinita en casa (benditos zumbados… de aquella si que me lo parecían, y ahora…). La cosa no pudo ir mejor… todo el pasillo en el colegio mayor se pasaba horas echando “pifias” en mi cuarto, “picaos”, disfrutando de “los juegos viejunos” del "Alijo".

Pnatallazo del juego Windjammers (año 1994)
Esa enfermedad iba y venía…  y venía a más. De ser una droga de diseño ya la habrían legalizado, comercializado, y esclavizado a toda la humanidad con ella. Un día echando la “rigurosa e ineludible partida a la hora del café” con mi amigo Fernando, uno de los Joysticks se rompió. "Miseria, tristeza, dolor de barriga"… tenía arreglo, sí, pero llegamos a la conclusión de que ya no era lo mismo. Lo que disfrutábamos con "un Windjammers" de apenas 2-4 minutos, ver la cara de Fernando roja, desorbitada cuando jugábamos… eso amigo mio, no tenía precio.

     Finalmente, llegó Junio, y con él, el adiós a una etapa hermosa, al amor y otras muchas cosas que ya sólo quedan en el recuerdo... pero me mudaba con mi hermano a un piso… y poco faltaba para la trastornada "idea de bombero"… traer desde León una máquina clásica (fue una Video Sonic 25”, que mis amigos Isaac y Toño me vendieron de su salón recreativo, Jaito).

Tiempo tardé en configurar el PC entero (mientras quemábamos el Tetris que venía), con toda la máquina y el menú. Fueron muchos meses y 2 pisos que vio esta belleza en Madrid. La gente no podía creérselo cuando entraba al salón, y no les quitabas de la “palanquita” ni aunque hubiese 7 chicas sentadas en el sofá y de botellón esperándoles (doy fe, no hacían caso ni a las tías…).
Ver a tus amigos, a tus primos, a la gente cambiando su cara (y emitiendo extraños sonidos vocálicos) cuando veían ese juego que tanto les gustaba. De “loco y zumbao”, pasé rápida y brevemente por “bendito zumbao”, hasta un "zumbao… y genio, pero zumbao” con el que me quedaría hasta el día de hoy.

La primera "maca" en casa (invierno de 2009)
Cuando la máquina estaba apagada, la gente aporreaba los botones como si el mañana fuese algo precipitadamente extinto en nuestras vidas. Otros lo consideraban además un gran toque decorativo para el salón, original y retro, pero para mí era una bomba de relojería que acababa de explotar… ni siquiera jugaba a ella cuando estaba sólo, pero no me separaban de ella cuando mi gente entraba por la puerta.
La bestia Kong había despertado. Creía haberla encontrado dentro de esa caja de madera, pero lejos de tal hecho, me hizo recordar y apreciar muchas cosas que estaba buscando y que creía perdidas.

Un modo de vida y unas sensaciones que la nostalgia por esos vídeo-juegos me habían devuelto… y que no pensaba abandonar de nuevo. Por supuesto, sigo jugando a las maquinitas, en mi casa, tanto que aún a día de hoy sigo adquiriendo más y más, como joyas las cuales me traen grandes recuerdos, que me hacen disfrutar de mi tiempo de ocio, de mis amigos, y me devuelven esa filosofía de vida que hace que el día hoy, sea aún mejor que ayer :D

viernes, 23 de noviembre de 2012

Sobreviviendo al horror

Portada de resident evil pc 1996.
Todos mis amigos que conocen un poco mi frikismo, no dudarían en decir cual es mi juego favorito de todos los tiempos.
Corría el año 1996, cuando una copia de resident evil (biohazard) callo en mis manos, hay descubrí el mundo del "survival horror", término que se empezó a usar para referirse a todos los juegos de una temática similar a este.
Soledad, escasez de munición y botiquines (plantas medicinales), pocos huecos de inventario, puzzles bien trabajados o una historia formidable, son ingredientes indispensables de los juegos "survival horror".

La franquicia continuo en 1998, con resident evil 2, juego bastante superior al primer resident evil, un año mas tarde resident evil 3: Nemesis en 1999, donde Nemesis, nos perseguiría desde el inicio del juego y no pararíamos de escapar de él todo el rato.
En el 2000 saldría resident evil: code veronica y en el 2001 resident evil: Zero.
Sin entrar a valorar la series survivor, outbreak y Chonicles, hasta aquí llega lo que podríamos llamar juegos tipo survival horror.
Resident Evil 4 2005
En 2005 llega resident evil 4, juego que cambia el concepto de survival horror, tirándolo mas por la acción y cambiando totalmente el sistema de juego, duela a quien le duela la plataforma donde la experiencia del juego es mayor, es en Wii, llego tarde y remakeado a la consola de Nintendo, pero llego, que es lo importante y nos hizo disfrutar del juego con el "inovador" control de Wii.
En el resident evil 5 de 2009, cabe destacar el modo multijugador a pantalla partida y ....
Nada más que tenga que ver con el RE original, tiros y más tiros es la tónica de este juego.
Casi conseguimos ver un poco de survival horror en la 3DS con el resident evil: revelations, juego por el que me decidí a comprar la portátil.

Ahora en 2012, con el poco tiempo que tengo estoy como muchos de vosotros con el resident evil 6; nada que ver con el primer juego, pero me esta gustando bastante.


Silent Hill 1999.
El gran competidor del resident es "silent hill", un juego de 1999, donde los fans de uno y de otro, de Capcom y de Konami siguen incluso a día de hoy discutiendo cual de los dos juegos y de las dos sagas es la mejor....
Yo me quedo con los dos, y así disfruto el doble.

Decir queda que los libros son infumables, las películas una mierda no dan la talla en ningún momento y todo lo relacionado con resident evil, fuera de los títulos principales, no vale nada de nada.
Mencionar también las películas animadas, que aunque no llegan, si que se disfrutan y se pueden ver.

Yo sigo sobreviviendo al horror que es hoy en día el mundo de RE, sobrevivo a gusto, porque si salen zombies la cosa mola.... y mucho.

sábado, 10 de noviembre de 2012

La Teoría del Caos

"Cómo odio tener razón siempre..." Ian Malcom.
Reconozco que soy una persona que prefiere ver la película a leerse el libro (un vago), y no porque no me guste leer, ya que cuando una novela me engancha, la devoro, el ejemplo es claro cuando saqué de la biblioteca del barrio la novela de Michel Crichton, Parque Jurásico (Jurassic Park), la leí dos veces.
Cartel de Jurassic Park 3D. 
El guión es espectacular, sumergiendo al lector en un mundo muy dificil, debido a tantas palabras técnicas  y tramas científicas, que Crichton refleja de una forma asombrosamente fácil en el libro, haciendo que la lectura sea fluida y entendible para cualquier persona.
En definitiva una lectura que a día de hoy recomiendo a todo el mundo.
No entrare a destripar la novela, ni la película, basada en ella, una película muy fiel al libro, con muy pocos cambios, algunos destacables son la reducción de personajes secundarios y dinosaurios o el carácter "amable" que Spielberg le da al film en comparación con el bestseller, mas sangrienta y oscura.

Cuando fuí al cine a ver la película, quede con la boca abierta desde el principio, supero con creces todo lo que me imagine leyendo el libro, la salida del gran Rex en la pantalla era real, el dinosaurio estaba con nosotros en la sala, realmente espectacular, esa imagen que se te queda grabada en la memoria para siempre.
Uno detrás de otro, gracias a los efectos especiales de "light and magic", los dinosaurios aparecían delante de nuestros ojos.


Tiranosaurio Rex.
Se anuncia una edición de Jurassic Park en 3D para Mayo de 2013 y yo me pregunto, ¿será un Titanic 3D o un Star Wars episodio I en 3D? o como yo espero ¿será el pelotazo definitivo?

Sea como sea, el que escribe se va a ver la película en 3D, una gran película de 1993 a la que le faltaba la tercera dimensión y uno de los fenómenos sociales que en los noventa nos fascinaron a todos ¿o alguno no tenía un muñeco de Parque Jurásico en casa?

"El aleteo de las alas de una mariposa, se puede sentir en el otro lado del mundo."





martes, 6 de noviembre de 2012

Han, más "Solo" que nunca.

"Te aseguro que a veces me asombro de mí mismo"
Según las ultimas noticias que aparecen por internet, sobre el episodio VII de Star Wars, una de ellas, me llama la atención.

"Star Wasr sequel: Harrison Ford open to idea of Han Solo Role"

Según mal leo (véase mi dominio del Ingles) en insidemovies, Harrison Ford estaría abierto a la idea de interpretar de nuevo a Han Solo.

Rick Deckard.
Siendo justos he de reconocer que Harrison Ford es mi actor "favorito", su andadura por Hollywood; es espectacular, los papeles de  "Han Solo" e "Indiana Jones" le llevan a lo alto de la escena. Pero Ford, no solo interpreta personajes de acción, en "Único testigo" hace un papel asombroso en un thiller magnífico, que te deja pegado al asiento con la boca abierta, con el que le nominaron al Oscar (creo que solo tiene una nominación), o dramones de los gordos, como "A propósito de Herry" o "La costa de los mosquitos", lo intento en el mundo de la comedia con "Seis días y siete noches" y aunque la película es regulera, personalmente su interpretación me gusto. Si tengo que elegir un personaje interpretado por Ford, lo tengo muy fácil; su papel como Rick Deckard en "Blade Runner" es de diez.
Aliens Vs Cowboys.
Pero, en los últimos tiempos, la industria del cine, consigue que grandes actores no saquen lo mejor de si mismos, en la película que no existe "Indiana Jones y el reino de la calavera de cristal" si tengo que salvar algo (que no salvaría nada, porque no se merece nada), es el papel de Harrison Ford un papel justo, donde al personaje no le dan el valor que se merece.
Y como desastre interpretativo, me quedo sin lugar a dudas con la mierda de papel en la película "Aliens Vs Cowboys" donde lucha codo con codo con Daniel Craig, para ver quien de los dos lo hace peor.
También reconozco que la película no da lugar a interpretar nada.

Señor Ford, estoy de acuerdo con usted que le gustaría volver a una película de Star Wars, a mi también me gustaría verlo con su Blaster y bordando el papel de anti héroe, pero ¿se adaptara el guión a un personaje así, en los tiempos que corren? ¿le dejaran lucirse? o por el contrario ¿se sacaran un nuevo Jar-Jar Binks que nos hará vomitar a todos y tendremos otra película que no existe?

Miedo me da; Han Estas más "Solo" que nunca.

lunes, 5 de noviembre de 2012

Yo he visto cosas que vosotros no creeríais


Roy Batty, antes de morir.
"Yo he visto cosas que vosotros no creeríais: atacar naves en llamas más allá de Orión.  He visto Rayos-C brillar en la oscuridad cerca de la puerta de Tannhauser..."

Que sí Roy, pero lo que tu no te vas a creer, es lo que estamos viendo nosotros en el BluRay de Prometheus.

Una carta de Peter Weyland (el anciano de la película Prometheus), que aunque explicitamente no nos diga su nombre, todo hace pensar que esta dirigida a su maestro Eldon Tyrell, el creador de los replicantes de Blade Runner.
Peter Weyland.

La traducción del párrafo de la carta, que nos interesa, sería este:

"Un mentor y por largo tiempo competidor me dijo una vez que era el momento de dejar de lado las cosas de niños y abandonar mis juguetes. Me provocó para que aceptara trabajar para él y así dominar el mundo convirtiéndonos en nuevos dioses. Así es como dirigía su empresa,
 como un dios en la cima de una pirámide que dominaba una ciudad de ángeles. Por su puesto, decidió replicar el poder de la creación de una forma nada original, se dedicó únicamente a copiar a Dios. Pero mira cómo le fue al pobre bastardo. Le explotó literalmente en la cara. Siempre le sugerí que optase por la simple robótica en vez de esas abominaciones genéticas que esclavizaba y vendía por medio mundo, aunque su idea de implantarles falsos recuerdos era, por decirlo educadamente… ‘divertida’.

La carta en cuestión.

Ya no tenemos dudas; la carta intenta unir los dos universos. Dos universos, que según mi parecer nada tienen que ver. 
Unir los mundos de Alien y Predator, fue, es y será una de las basuras comerciales mas grandes que se hayan vivido en la gran pantalla.

¿Por qué quieren hacer lo mismo, con la que para un servidor es la mejor película de ciencia ficción de la historia
 (Entiéndase como mejor película Blade Runner)

En el mundo actual del séptimo arte, donde la originalidad esta perdida, donde ya no sorprenden con nada, donde todo es cine "palomitero" y a las grandes productoras solo les interesa el dinero, no seria descabellado pensar en un futuro con un film donde Aliens, Predators y Replicantes se den cera de lo lindo. 

¿Vendería? Pues claro que vendería, o alguno lo duda; pero la cuestión es saber si el producto final, seria de calidad, cosa que dudo mucho. 

Por suerte, salieron ya las primeras declaraciones de Charles de Lauzirika, donde dice que "es un guiño premeditado que no hay que tomarse demasiado en serio" 

Después de estas palabras del autor del contenido extra del BluRay; a Roy solo le queda por decir: "...Todos esos momentos se perderán en el tiempo como lágrimas en la lluvia." O eso esperamos.

domingo, 4 de noviembre de 2012

Shigeru Miyamoto ¿Príncipe de Asturias?

No seré yo, el que se atreva a deciros que el "gran" Shigeru Miyamoto no se merezca este premio ni ningún otro, diría que es justo mecedor de este galardón y que se ha tardado mucho tiempo en reconocerlo.
Cuando me entere que el genio del videojuego estaría en mi ciudad, movilice a todos mi círculo de friki-amigos, era la oportunidad de ver de cerca a una de las personas más influyentes de nuestra sociedad, un fuera de serie como así demostró.

Shigeru bailando a las puertas
del hotel Reconquista de Oviedo
Shigeru, lo mejor sin duda, un tío alegre, una persona agradecida, carisma en estado puro, en fin, un personaje que no duda en bailar un "Xiringüelu" delante de las cámaras, de hacer una entrada cual Mario después de pasarse un nivel, puño en alto. 
No puede ser otra cosa que un niño en un cuerpo de adulto, alguien sin maldad ninguna.

Pero que pasa cuando se rodea de protocolo, de políticos, de trepadores, pues que una persona así, no tiene cabida en la parafernalia que rodea esto de los "Premios Principiegos".
Sería justo decir, sin miedo a equivocarme, que la conferencia de Miyamoto, en el teatro Jovellanos de Gijón, no fue una conferencia, fue una mierda, una basura donde vimos poco Shigeru y mucha teatro-tienda. 

Ahí nos vendieron:

-A una tía que dicen que maneja el 3dStudio y que es fotógrafa (Isabel Tallos), a la que la preguntan "¿Tu juegas a video juegos?" y responde "Si...... Bueno no, a video juegos no".
-A otro que dice que escribe libros (Fernando Marías).
-Al diseñador Mariscal.
-La película Tadeo Jones, de la mano de su director Enrique Gato.

¿Pero que pinta toda esta gente en un "homenaje al videojuego"?
Que si chavales, que todo es muy gafapastico, pero "Esto Ye Asturies" y a la gente que abarrotaba la sala solo le importaba echarse su partida a las innumerables 3DS que iluminaban el teatro. O con sus móviles, a trolear, con razón el hashtag #MiyamotoAsturias, creado para la ocasión.
Manos arriba, esto es un atraco.


Si tengo que salvar algo de la gala, previa a la salida del Japonés al escenario, sería la música del evento, con la gaita de protagonista, el "Song of Storm" del Zelda, me puso los pelos de punta.
Y como no, el gran Gonzo, el creador del juegazo "commandos" que "sin su chupa" elogio a Miyamoto, como no podía ser de otra forma.
También es de mención el dibujo que creo durante el desarrollo de la gala el grafista "Neko", que aunque nada tenía que ver con el mundo Nintendo, el resultado final fue gratificante.

La salida de Shigeru Miyamoto al escenario, de 10, la gente entregada al creador de Mario, pero eso fue todo, la entrevista la tacharía de mediocre, con preguntas del tipo, "¿que opinarías de un juego Brain Training Crisis? que decían poco o nada, de los encargados de dirigir el evento.

Luego vinieron las preguntas de los espectadores, tres, solo tres preguntas, dos de niños y otra de una chica que se presento al Japonés en su idioma. Y aquí se acabó todo, una basura, una oportunidad desaprovechada.

Rápidamente salimos a la parte de atrás del teatro, para ver de cerca a Shigeru, y como no, para ver si caían una firmas. Poco a poco la calle se fue llenando de escudos de Zelda, Nintendos Nes, copias de juegos... un verdadero museo Nintendero.
Por allí aparecieron, periodistas de cadenas nacionales de Tv, y "Gonzo" esta vez con su inseparable chupa ( pena de haberme dejado mi copia de commandos en casa). 
Al final apareció Shigeru Miyamoto, sonriente, pero eso fue todo, rápidamente lo metieron en un coche negro y se lo llevaron "secuestrado" camino de la capital del Principado.
Recibiendo un premio.

Se de buena tinta por compañeros que andaban por allí, que Miyamoto, firmo a todo el mundo y hablo con la gente que le esperaba en el aeropuerto, por lo que creo que todo fue parte de protocolo y que le fue imposible atender (ni lo intentó) a la muchedumbre que nos agolpábamos en la puerta trasera.

Mi conclusión es clara, los Premios Príncipe de Asturias, tienen como finalidad vender internacionalmente a gente de segunda fila y no, lo que deberían de ser; un instrumento único que acercara a la gente corriente a sus ídolos.



Felicidades Shigeru Miyamoto; merecidísimo ganador del Premio Príncipe de Asturias de Comunicación y Humanidades.

viernes, 2 de noviembre de 2012

No todo es Star Wars.

Cuando me entere de la compra de Lucasfilm por parte de Disney, mi sorpresa fue mayúscula, y yo como la mayoría de vosotros en lo primero que pensó fue en la saga Star Wars.
Aquí no hablaré de este universo, para eso os remito a gente experta como el Coronel Kurtz, que en este link, nos cuenta muy bien que sensaciones tiene sobre el pasado, presente y futuro de La Guerra de Las Galaxias.

Lucasfilm es mucho más que Star Wars, mucho más, por eso en frío, creo que para el fan, la venta no es mala. Lucas ya estaba estancado y sin ilusión, solo hay que mirar su bazofia llamada "Indiana Jones y el reino de la calavera de cristal", un jodido pestiño de película, una auténtica basura que se podría haber ahorrado.
Disney sacara material de todo tipo relacionado con las franquicias de Lucas, estoy seguro que destriparan la gallina de los huevos de oro hasta no dejar ni las plumas; para eso es una empresa y por eso pagó una millonada. Para ganar dinero.

Aparte de la nueva trilogía de Star Wars y nuevas peliculas de Indiana Jones; Disney puede aprovecharse de nuestras aventuras gráficas de antaño.
Grim Fandango 1998.

Apartando a un lado la saga "Monkey Island" de la cual ya tienen su propia copia con "Piratas del Caribe" y muy golosa económicamente por cierto; piezas como "Maníac Mansión", "Sam & Max", "Loom" o " Grim Fandango" llevadas a la gran pantalla, se convertirían en máquinas de hacer billetes sin parar.

Pero dentro de todo este paraíso de aventuras gráficas, existe una que destaca por encima de todas, una que se iba a convertir en un capítulo de "cuentos asombrosos" y más tarde en una película, pero que Lucas desestimo el proyecto debido al alto coste que suponía esta aventura espacial.

Hablo de "The Dig", un desconocido para muchos, una obra de arte para otros, una aventura que te sumerge, un juego de 10 con diálogos de película.

The Dig 1995.

jueves, 1 de noviembre de 2012

The Walking Dead


Sinceramente; la primera vez que me "descargue" un cómic de the walking dead y comencé a leerlo, alucine desde la primera página, con el guión sobresaliente de Robert Kirkman; todo lo que quería ver de un mundo apocalíptico gobernado por zombies, estaba en esos pantallazos que salían de mi tablet y que devoraba uno detrás de otro sin importarme nada lo que ocurría a mi alrededor. Una viñeta detrás de otra, un cómic detrás de otro; hasta que no me quedo nada mas que leer, larga era la espera para poder tener otro numero en mi poder.
En uno de esos lapsus sin mi ración de zombies, comencé a comprarlos, la experiencia en la lectura, el olor a papel y el verlos ordenados por números en mi estantería, son cosas a las que no llega el mal llamado "pirateo" y digo mal llamado, porque si no es por esa fuente, nunca sabría de esta coleccion y nunca me la hubiese comprado; o igual sí, por culpa de la futura serie de tv que saldría mas adelante y como buen fan de todo lo zombie, hubiese visto y hubiese investigado en sus raíces. Pero el "what if?" se lo dejamos a la gente de Marvel y el tema de las descargas por internet a los políticos de turno.


Al saber que se estaba rodando una serie sobre "mi cómic" me ilusione muchísimo, comencé a leer todo lo que salía por internet, vi que el autor del cómic, se metía de lleno en la serie, que los actores se parecian mucho a los dibujados en el papel y que podía ser la serie definitiva. Como se dice por internet, tenía el "hype" por las nubes, o lo que es lo mismo, unas ganas enormes de ver en la pequeña pantalla moverse a mis héroes del papel.

El episodio piloto me resulto excepcional, todo lo que yo quería ver estaba ahí, en la caja tonta.


Rick despertando del coma, después del disparo recibido; ese hospital abandonado, esa atmósfera, eso era lo que yo quería ver, eso y nada más que eso. Así se sucedieron los capítulos, uno detrás de otro, perdiendo el interés por cada uno que me veía nuevo, a cada cual peor que el anterior, "esto ya no lo levanta nadie" me decía, pensando de que forma cancelarían la serie.

La primera temporada como todos sabéis acabó, de una forma que ni el guionista de "Prometheus" podría hacer peor; que desilusión, que fiasco, pensaba mientras miraba los cómics, ordenaditos uno detrás de otro y me decían, todo es marketing. No te preocupes.

La segunda temporada, la cogí con muchas ganas y la cagué, ¿más de lo mismo? ¡NO!
¡Peor de lo mismo!, mas bien.
Sin entrar a destripar nada, diré que una serie de zombies sin zombies es como una paella sin arroz, algo que no se sabe que es. Aunque en el cómic, el zombie no es el eje principal, sobre el que se mueve la colección, es un factor fundamental y sin él, bien podrían hacer un culebrón tipo A3 y no se hubiese notado nada.
Resumiendo, diré que la temporada dos es una auténtica basura, de la que se libra el último capítulo; un señor capítulo, que te vuelve a enganchar a la serie.

La tercera temporada, me esta pareciendo la mejor de todas, cada capítulo supera al anterior, el guión esta muy logrado y aunque difiere del cómic, no se aleja mucho de su idea original.

Tengo ganas ya de ver el 3x04, muchas, por cierto y me ha devuelto la ilusión por la franquicia de zombies del momento; hasta que llegue Carlos Sisi con sus "caminantes". 

Pero eso será otra historia.


Achanta El Mirlo Perdigón

"Achantar el mirlo", es una de esas frases que tanto se decían por mi barrio en los años ochenta y que me volvía loco usar; al demostrar que yo tenía razón y callar la boca del interlocutor que tenía delante.
Lo de "perdigón" se tiraba por lo despectivo y era para hacer daño.

Así que ya sabéis, leer las basuras que os pongo y achantar el mirlo, y si no queréis callar la boca, pues escribir lo que pensáis, que para eso creo en la libertad de expresión.

Besitos varios.